Paesaggi 1989 – 2014

Un fotografo: Giovanni Fanetti
PAESAGGI.

Ancora oggi ci sono persone che, seriamente interessate alla fotografia, credono alla sua oggettività, o per meglio intenderci, ritengono che il prodotto che essa fabbrica possa essere solo e soltanto oggettivo e al tempo stesso parlano di linguaggio fotografico.
Come, vien da chiedersi, un linguaggio può essere oggettivo, dal momento che tutti i linguaggi sono invenzione umana e pertanto sono permeati dalla estrema soggettività che è nella natura più intima di ogni essere di questa specie e che di conseguenza si distinguono per la grande ambiguità che li caratterizza (per fortuna) e sono continuamente suscettibili di mutamenti quanto mai importanti nelle loro interne strutturazioni. Del resto la scienza non esisterebbe senza l’immaginazione e l’immaginazione neanche senza l’ambiguità della fantasie e della capacità, tutta umana di astrarsi dal reale.
Credere che il cervello di chi fotografa sia meno pensante, immaginifico e fantasioso di chi scolpisce, fa musica o progetta un edificio, oltreché ridicolo è particolarmente stupido. Nonostante che il nome dell’occhio della fotocamera sia OBIETTIVO, è fin troppo facile rilevare come esso di obiettivo non produca alcunché.
Basti fermare con attenzione lo sguardo sui “paesaggi” di Giovanni Fanetti Fotografo e poi mi diranno che obiettività vi sia in essi! Quanto naturalismo virtuoso racchiudano, cosa siano e dove sono quei luoghi, di quali materie siano fatte le cose “ritratte”.
Queste fotografie sono dei capolavori nei quali l’astrazione porta tutto il peso per raggiungere una visione liberata dalla dipendenza del “soggetto” e distendersi in un volo di rara pregnanza evocatrice tesa a creare atmosfere sospese, imprendibili e mutanti di straordinario fascino. Tutto questo è stato nello spirito dell’Autore, queste le sue emozioni. A Fanetti interessa trasmetterci queste cose, non altro e lo fa reinventandosi Lui i programmi e obbligando il suo mezzo ad ubbidirgli. Basti pensare alla tecnica analogica utilizzata per realizzare la serie di “L’infinito Mutevole”, unica nel suo genere e mai sperimentata prima nella storia della fotografia. Sono fotografie queste che avrebbero commosso un grandissimo come Minor White, artista grandissimo e uomo di enorme spessore umano: un altro Fotografo. E’ chiara la sapienza fotografica di Fanetti e di come gli riesca facile disporre a suo piacimento ogni espediente tecnico-espressivo per raggiungere il suo scopo che è il messaggio, il suo porsi attraverso le sue immagini davanti ai suoi simili. Lo conosco sicuramente da almeno trent’anni e l’ho sempre considerato un tipo speciale di outsider, sempre fedele alle sue idee, al suo modo di concepire la fotografia. Niente compromessi eccolo disertare puntualmente certo modo fotoamatoriale senza idee, come quello della sciattezza di tanta fotografia professionale. Se dovessi dire del suo stile, non saprei dirlo poiché non ne possiede alcuno, ma trova soluzioni estetiche di volta in volta nuove,   secondo quello che sta facendo e le sensazioni che in quel momento vive.; non c’è allora che dire come ebbe ad affermare Picasso, “l’unico stile possibile è quello di non averne nessuno e seguire le proprie idee”.
Queste fotografie che prima ho chiamato paesaggi, ma potrebbero essere nominate in tanti altri modi tutti plausibili, oppure non chiamarle in nessun modo, e sarebbe anche meglio: infatti non hanno necessità d’un qualche nome o titolo, bastano a se stesse così bene che si raccontano a meraviglia. In giorni come i nostri, nei quali l’approssimazione è la regola, la sciatteria lo stendardo e la presunzione lo scettro dell’incapacità e dell’ignoranza, presenze come quella di Giovanni Fanetti ci confermano che invece umiltà e fatica sono le sole vie che possono, talvolta, consentire il raggiungimento di risultati di indiscutibile autenticità.

Luciano Ricci
Firenze, 6 Agosto 1998